Το γυναικείο φόρεμα είναι μια από τις πιο επιτυχημένες εφευρέσεις της ανθρωπότητας, γιατί μόνο αυτό μπορεί να προικίσει τον ιδιοκτήτη του με γοητεία, που έχει ιδιαίτερη χάρη και μυστήριο. Ξεκινώντας μια ιστορία για το τι είναι ένα φόρεμα του 19ου αιώνα, θα πρέπει να σημειωθεί ότι το μήκος του δεν ξεπέρασε ποτέ τους αστραγάλους. Αυτό το ένδυμα άρχισε να κοντύνεται ήδη από τον γρήγορο 20ο αιώνα.
Πώς ήταν το φόρεμα στις αρχές του 19ου αιώνα
Η ιστορία των ρούχων είναι στενά συνδεδεμένη με τα στυλ που κυριάρχησαν στην τέχνη κάποτε. Οι αρχές του 19ου αιώνα σηματοδοτήθηκαν από την εμφάνιση του στυλ της Αυτοκρατορίας στην Ευρώπη. Αυτό το όνομα προέρχεται από τη γαλλική λέξη για «αυτοκρατορία» και αναφέρεται στις στρατιωτικές επιτυχίες του Ναπολέοντα, τον οποίο η αστική τάξη λάτρευε. Η Αυτοκρατορία διέφερε από τον κλασικισμό, που περνά στην ιστορία, με μεγαλύτερη επισημότητα και μεγαλοπρέπεια.
Αντί για λεπτές χρωματικές υπερχειλίσεις, πρόσφερε εκφραστικές αντιθέσεις. Και οι γραμμές της φορεσιάς έμοιαζαν με ψηλές, λεπτές κολώνες. Για να γίνει όσο το δυνατόν πιο ολοκληρωμένη η ομοιότητα, στην κατασκευή φορεμάτων, πυκνά μονοφωνικά υφάσματα μεσυμμετρικά σχέδια στη διακόσμηση. Μια ρέουσα σιλουέτα κατέστησε δυνατή τη δημιουργία λεπτών υφασμάτων - γάζα, μουσελίνα, μπατίστ, τα οποία χρησιμοποιήθηκαν για την επένδυση της πυκνής βάσης του φορέματος. Οι αναλογίες παρέμειναν οι ίδιες με τον 18ο αιώνα - ψηλή μέση και ίσια φούστα σε αναλογία 1:6. Υπήρχαν όμως πολύ περισσότερες διακοσμητικές λεπτομέρειες: βολάν και διακοσμητικά στοιχεία, δαντέλες και κεντήματα. Το φόρεμα του 19ου αιώνα (αρχές) είχε χαμηλή λαιμόκοψη και φουσκωτό μανίκι στη μανσέτα. Συχνά ήταν διακοσμημένο με τρένο. Το ντύσιμο θα μπορούσε να συμπληρωθεί με ένα σάλι - μεταξωτό ή μάλλινο, με κρόσσι ή μπορντούρα σε μορφή στολιδιού.
Πώς άλλαξε το στυλ
Στις αρχές της δεκαετίας του τριάντα του 19ου αιώνα, η ψηλόμεση άρχισε να επιστρέφει στη θέση που της αξίζει. Ο ρομαντισμός που βασίλευε στην τέχνη δόξαζε τον αισθησιασμό και τους «άλλους κόσμους» και στο στυλ της ένδυσης απαιτούσε η φιγούρα να φαίνεται λεπτεπίλεπτα εύθραυστη. Αντί για μια λεπτή και απόρθητη αρχαία θεά, η γυναίκα έμοιαζε τώρα με ένα ελαφρύ, εξαίσιο αγαλματίδιο. Οι στενοί κορσέδες ήρθαν στη μόδα, το φόρεμα υποτίθεται ότι τονίζει τη λεπτότητα της μέσης του ιδιοκτήτη του. Για να ενισχύσουν οπτικά αυτό το εφέ, οι σχεδιαστές επέκτεισαν τις φούστες, οι οποίες άρχισαν να μοιάζουν με καμπάνα, και μείωσαν το μήκος τους. Το φόρεμα του 19ου αιώνα αποκάλυπτε τους χαριτωμένους αστραγάλους των γυναικών και απαιτούσε κομψές κάλτσες ως αξεσουάρ. Το αποκορύφωμα του νέου στυλ ήταν μια ειδική κοπή στο μανίκι - το λεγόμενο gigot ("μπούτι του αρνιού"). Το μανίκι ήταν πολύ φαρδύ στον ώμο και κωνικό από τον αγκώνα μέχρι τη μανσέτα. Το λαιμόκοψη προοριζόταν για βραδινές εξόδους, ενώ την ημέρα οι κυρίες το κάλυπταν με κασκόλ, εσάρπες ή κάπες. Το φόρεμα ήταν γενναιόδωρα διακοσμημένο με κορδέλες και δαντέλα.
Φόρεμα του 19ου αιώνα: σαράντα και πενήντα
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι κορσέδες έσφιξαν τη μέση ακόμα πιο σφιχτά και οι φούστες διευρύνθηκαν λόγω της αφθονίας των κάτω στρωμάτων. Η χαμηλότερη φούστα ήταν φτιαγμένη από τρίχες αλόγου και χοντρό λινό, έτσι γεννήθηκε ο όρος «crinoline». Το μήκος των φορεμάτων επέστρεψε στο προηγούμενο, η σιλουέτα των μανικιών δεν ήταν τόσο επιτηδευμένη όσο πριν από μια δεκαετία. Τα κοσμήματα στα ρούχα έγιναν επίσης πιο συγκρατημένα. Στη δεκαετία του '50, οι κρινολίνες άρχισαν να κατασκευάζονται από κοκαλάκι από φάλαινα ή ακόμα και από σύρμα από χάλυβα. Ήταν μεγάλα και θύμιζαν πολύ στρογγυλό κλουβί. Οι φούστες ήταν απίστευτα φαρδιές. Οριζόντιες πέτρες σε πολλές σειρές τις διακοσμούσαν από κάτω. Ο λευκός γιακάς και οι μανσέτες μπήκαν στη μόδα. Τα γυαλιστερά μεταξωτά από τη Λυών ήταν το πιο περιζήτητο υλικό, από το οποίο ράβονταν το μπαλάκι του 19ου αιώνα και το εξαιρετικό ρούχο για μια καλοκαιρινή βόλτα. Είναι αλήθεια ότι τα πρώτα συμπληρώθηκαν με πολυτελείς διακοσμήσεις.
Τουρνούρες και πούτζες
Μέχρι το τέλος της δεκαετίας του εξήντα, οι σιλουέτες των φορεμάτων είχαν αλλάξει.
Πίσω ήταν ογκώδη και πλούσια, αλλά μπροστά και από τα πλάγια έγιναν στενά και επίπεδα. Αυτό το αποτέλεσμα επιτεύχθηκε με τη χρήση εναέριων στοιχείων - φασαριών, που τοποθετήθηκαν πίσω από τη γραμμή της μέσης. Ο όγκος του κάτω μέρους του φορέματος τονιζόταν από πτυχώσεις υφάσματος στην πλάτη. Μπροστά, το κάτω μέρος του φορέματος ήταν διακοσμημένο με κεντήματα, φιόγκους, δαντέλες ή πλισέ. Η σιλουέτα φαινόταν λεπτή και υπέροχα χαριτωμένη. Μια πληθώρα διακοσμητικών στοιχείων διακρίνει τα γυναικεία φορέματα του 19ου αιώνα της δεκαετίας του 70-80. Όσο πιο περίπλοκα και εφευρετικά είναι τα κοσμήματα, τόσο το καλύτερο. Φλογέρες, φεστιβάλ, κεντητάσχέδια με πέρλες κ.λπ., έκρυβαν τη φυσική φιγούρα της κυρίας από τα μάτια. Η μόνη στιλιστική εξαίρεση στον κανόνα ήταν το λεγόμενο «πριγκίπισσα» φόρεμα, το οποίο ήταν ολόσωμο και αποκάλυπτε τα φυσικά περιγράμματα της φιγούρας.
Transition Time
Τα τέλη του 19ου αιώνα και οι αρχές του νέου αιώνα πέρασαν κάτω από τη σημαία της νεωτερικότητας. Η αισθητική της τεχνητότητας στη μόδα του παρελθόντος έδωσε τη θέση της σε πραγματιστικές-φυσικές σιλουέτες. Η φασαρία έχει αλλάξει σε trend - ένα μακρύ, συγκεντρωμένο σε συνελεύσεις, καμβάς πίσω. Το μπούστο έχει γίνει πιο σφιχτό και στενό. Το φόρεμα στο στυλ του 19ου αιώνα (τέλη) είχε μια χαρακτηριστική σιλουέτα σε σχήμα S: το «στήθος περιστεριών» ισορροπούσε από μια φουσκωμένη πλάτη. Σταδιακά, οι φούστες απέκτησαν ένα πιο απλό σχήμα, ο γιακάς του φορέματος έγινε ψηλός και έκλεισε. Η μόδα του παρελθόντος για τα μανίκια του «κριαριού» που φούντωσαν γρήγορα έσβησε, δίνοντας τη θέση της σε απλά περιγράμματα.
Γαλλική γεύση
Η Γαλλία παρέμεινε η πρωτοπόρος, όπως και τον προηγούμενο αιώνα. Τα παριζιάνικα στυλ «περπάτησαν» ελεύθερα από χώρα σε χώρα, ούτε καν περνώντας από την ορθόδοξη Ιαπωνία. Οι σχεδιαστικές εξελίξεις των Γαλλικών couturiers καθόρισαν την εμφάνιση του φορέματος του 19ου αιώνα (φωτογραφία). Η Αγγλία απάντησε με πιο συγκρατημένα μοντέλα όσον αφορά τα ανοιχτά μέρη του σώματος, η Ρωσία τήρησε αυστηρά τις δεδομένες φόρμες. Η Γερμανία έχει κάνει προσαρμογές στα προτεινόμενα δείγματα, σύμφωνα με την κάπως ξεκάθαρη στάση της απέναντι στην πραγματικότητα.
μπαλάκι του 19ου αιώνα
Σύγχρονοι υπενθύμισαν ότι οι μπάλες εκείνης της εποχής μπορούσαν να θαυμαστούν ως παλαιά ανάγλυφα ή ετρουσκικάβάζα. Τα γυναικεία ρούχα ήταν τόσο υπέροχα και διασκεδαστικά. Ένα ντεκολτέ ήταν ένα υποχρεωτικό στοιχείο: βαθύ - για τις παντρεμένες κυρίες, και λιγότερο προκλητικό - για τις ανύπαντρες. Μακριά γάντια λευκού ή ιβουάρ χρώματος, που περνούν πέρα από τη γραμμή των αγκώνων, μια πλούσια βεντάλια, παπούτσια με σταθερό και χαμηλό τακούνι είναι λεπτομέρειες μιας γυναικείας στολής μπάλας. Η ηλικία καθόρισε το στυλ του ντυσίματος. Οι νέοι επιδεικνύονταν με κομψά, ανεπιτήδευτα ανοιχτόχρωμα φορέματα, ενώ οι ηλικιωμένες γυναίκες έδειχναν το μεγαλείο των απολαύσεων των σχεδιαστών με πλήρη ισχύ. Αλλά και στις δύο περιπτώσεις, μια γυναίκα σε ένα χορό του 19ου αιώνα έμοιαζε με ένα εξαιρετικά παρασκευασμένο κέικ μπισκότου με κρέμα και κρέμα.
