Η δεκαετία του 1920 ονομάζονται «βρυχηθέντα είκοσι», «βρυχηθέντα είκοσι», «τρελά είκοσι», «χρυσά είκοσι». Αυτή είναι η εποχή της τζαζ και της αρτ ντεκό, η ακμή του ραδιοφώνου και του κινηματογράφου, του αχαλίνωτου χορού και της νυχτερινής ζωής. Αυτή είναι η εποχή των ανθρώπων που επέζησαν από τον καταστροφικό παγκόσμιο πόλεμο, η εποχή της μεγάλης αλλαγής και προόδου.
Τι επηρέασε τη μόδα;
Στη δεκαετία του 1920, η κοινωνική θέση των γυναικών άλλαξε δραματικά. Αν νωρίτερα ακόμη και οι φεμινίστριες αναγνώριζαν ότι το ωραίο φύλο έπρεπε να επιλέξει μεταξύ καριέρας και οικογενειακών αξιών, τώρα οι κυρίες ήθελαν να συνδυάσουν και τα δύο. Τα χειραφετημένα κορίτσια της νέας γενιάς ονομάζονταν φλάπερ. Σε αντίθεση με τις μητέρες και τις γιαγιάδες τους που μεγάλωσαν στη βικτωριανή εποχή, τα φλάπερ ήταν αισθητά ελεύθερα: τα ρούχα τους έγιναν πιο αποκαλυπτικά, φορούσαν έντονο μακιγιάζ και άκουγαν τζαζ, οδηγούσαν αυτοκίνητα και έκαναν καριέρα, κάπνιζαν και χόρευαν.
Εκτός από τη χειραφέτηση, ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος είχε ισχυρή επιρροή στην κοσμοθεωρία των γυναικών. Όταν οι άντρες έφυγαν γιαμπροστά, ήταν γυναίκες που έπρεπε να στέκονται πίσω από τις μηχανές σε εργοστάσια και εργοστάσια, να σκάβουν χαρακώματα, να φροντίζουν τους τραυματίες, να σβήνουν φωτιές και να ενεργούν ως αστυνομικοί. Όλες αυτές οι αλλαγές αντικατοπτρίστηκαν στον γυναικείο χαρακτήρα και, ως εκ τούτου, στη μόδα της βρυχηθμένης δεκαετίας του '20.
Στην ιστορία της παγκόσμιας μόδας, αυτή η περίοδος ήταν κυριολεκτικά ένα σημείο καμπής. Αλλάζει τόσο ριζικά που στη δεκαετία του 1920 μπορεί να γίνει μια σαφής γραμμή μεταξύ της μόδας του 19ου αιώνα, οι τάσεις της οποίας ήταν ακόμα αισθητές πριν από τον πόλεμο, και της μόδας του 20ού αιώνα. Οι κορσέδες και οι μακριές φούστες δεν ανταποκρίνονταν πλέον στις σύγχρονες απαιτήσεις άνεσης και λειτουργικότητας, τα περίπλοκα χτενίσματα και τα καπέλα με φαρδύ γείσο εξαφανίστηκαν, το κόψιμο του φορέματος έγινε απλούστερο, τα κουμπώματα μετακινούνται από την πλάτη στο στήθος, οι καινοτόμοι "κεραυνοί" είναι ολοένα και πιο συνηθισμένοι, unisex Το στυλ μπαίνει στη μόδα.
Φόρεμα
Η μόδα της δεκαετίας του 20 του 20ου αιώνα υπαγόρευσε ένα νέο ιδανικό γυναικείας εμφάνισης. Η νεαρή κυρία-emancipe πρέπει να είναι πολύ λεπτή, με στενούς αγορίστικους γοφούς και ανέκφραστο στήθος. Έφτασε στο σημείο που το υπερβολικά υπέροχο μπούστο μιας γυναίκας ήταν σφιχτά δεμένο. Η ανδρόγυνη φιγούρα βοήθησε να διατηρήσει ένα άθλημα που έχει γίνει δημοφιλές μεταξύ των flappers. Και για να τονιστεί η σχεδόν αγορίστικη λεπτότητα και γωνιότητα, χρησιμοποιήθηκε ένα φόρεμα με ίσια σιλουέτα. Η γραμμή της μέσης σε τέτοιες στολές υποτιμήθηκε πολύ, αλλά το στρίφωμα της φούστας ανέβηκε. Αν στις αρχές της δεκαετίας του '20 το μήκος του αστραγάλου ήταν στη μόδα, τότε στα μέσα της εποχής το φόρεμα ανέβηκε μέχρι το γόνατο και ακόμη λίγο ψηλότερα, πέφτοντας ξανά στο τέλος της δεκαετίας. Τα μακριά μανίκια εξαφανίζονται και δίνουν τη θέση τους στις τιράντες, το σώμα είναι όλο και πιο εκτεθειμένο:μια προκλητική διακοπή εμφανίζεται στο πίσω μέρος.
Ο μεταπολεμικός κόσμος παρασύρθηκε από τη λεγόμενη χορευτική μανία. Η δημοτικότητα των χορών αυξήθηκε δραματικά, το φόξτροτ, το αμερικάνικο ταγκό και το βαλς ήταν τα πιο αγαπημένα, τα μπλουζ και το Τσάρλεστον, το λίντι χοπ και το swing διαδόθηκαν. Υπό την επίδραση της χορευτικής μανίας άλλαξε και η μόδα της δεκαετίας του 1920. Τα φορέματα, στα οποία θα έπρεπε να είναι άνετο να χορεύεις όλη τη νύχτα, έγιναν πιο κοντά, γυαλιστερά υφάσματα, ιπτάμενες «ουρές», κεντήματα με κρόσσια και χάντρες, φτερά και γούνες, γόβες με τακούνια έγιναν δημοφιλή. Η λαιμόκοψη στην πλάτη συχνά έφτανε μέχρι τη μέση του fashionista, οι στενοί γοφοί ήταν διακοσμημένοι με φιόγκους και το σχεδόν επίπεδο στήθος ήταν διακοσμημένο με πολυστρωματικές χάντρες από πέρλες.
Εξωτερικά ρούχα
20 ήταν μια εποχή πειραματισμών, καινοτομιών και τρελών ιδεών. Υπό την επίδραση των νέων τάσεων, τα εξωτερικά ενδύματα έχουν επίσης αλλάξει. Αν στις αρχές του 20ου αιώνα δεν διέφερε σε μια ποικιλία στυλ, τότε μετά τον πόλεμο η κατάσταση αλλάζει δραματικά: στρατιώτες που πολέμησαν στο εξωτερικό έφεραν στο σπίτι πολλές νέες ιδέες. Τα στυλ άλλων χωρών ώθησαν τους Ευρωπαίους και Αμερικανούς σχεδιαστές μόδας να δημιουργήσουν συλλογές όπου διαφορετικοί πολιτισμοί συνυφαίνονται και μετατρέπονται σε κάτι αναμφισβήτητα νέο. Για παράδειγμα, ήταν εκείνα τα χρόνια που εμφανίστηκε μια κάπα στην πασαρέλα - ένα αμάνικο παλτό, γνωστό στην εποχή μας.
Αλλά το πιο δημοφιλές είδος εξωτερικών ενδυμάτων ήταν η θρυλική καμπαρντίνα («trench coat»), που δημιουργήθηκε από τον Άγγλο Thomas Bradbury. Αυτό το αδιάβροχο αδιάβροχο gabardine σχεδιάστηκε ειδικά για στρατιώτες και έχει κερδίσει μεγάλη δημοτικότηταΑ' Παγκόσμιος Πόλεμος και κατακτά με επιτυχία τις πασαρέλες στην εποχή μας. Το νέο παλτό αιχμαλώτισε τα μυαλά των fashionistas της δεκαετίας του '20. Ειδικά για τις γυναίκες, η Bradberry ξεκίνησε την παραγωγή πιο κομψών και ελαφριών μοντέλων από απαλά υφάσματα. Η καμπαρντίνα ταίριαζε τέλεια με τη μόδα των unisex, ανταποκρινόμενη στις νέες απαιτήσεις της άνεσης και της άνεσης.
Παντελόνι
Οι γυναίκες στη δεκαετία του 1920 κυριαρχούσαν ενεργά στους τομείς δραστηριότητας των ανδρών: κάθονταν στο τιμόνι ενός αεροπλάνου, οδηγούσαν αυτοκίνητο και ασχολούνταν με τον αθλητισμό. Φυσικά, η μόδα της δεκαετίας του 20 του 20ου αιώνα αντικατόπτριζε όλες τις αλλαγές: οι emancipes φορούν φόρμες εργασίας και σακάκια πτήσης, φορούν ανδρικά σμόκιν και παντελόνι. Ίσως όμως η πιο επαναστατική καινοτομία είναι το γυναικείο παντελόνι. Μέχρι στιγμής, δεν μπορούσαν να πιέσουν το φόρεμα μιας ίσιας σιλουέτας, αλλά τα παντελόνια πιτζάμα, που ήρθαν στην Ευρώπη από την Ινδία, έχουν γίνει μοντέρνα ρούχα για να βγεις στην παραλία. Λίγο αργότερα, όταν η Γαλλίδα σχεδιάστρια μόδας Jeanne Lanvin άρχισε να δημιουργεί κομψές πιτζάμες από ρέοντα υφάσματα, διακοσμημένες με δαντέλα, κεντήματα και κρόσσια, οι γυναίκες τόλμησαν να βγουν στους δρόμους με τέτοια ρούχα. Μπορούμε να πούμε ότι οι πιτζάμες έγιναν το πρωτότυπο των πρώτων κοστουμιών παντελονιών, που θα μπουν στη μόδα λίγο αργότερα.
Παπούτσια
Εκτός από τα κοντά φορέματα των χορευτών της τζαζ, η dancemania χάρισε στους βρυχηθέντας του '20 κομψές γόβες με τακούνια αφειδώς διακοσμημένα με διαμάντια, ζώνες και αγκράφες. Το αποκορύφωμα αυτών των παπουτσιών ήταν οι ιμάντες συνδετήρες. Οι αντλίες εκτιμήθηκαν αρκετά ακριβές, έτσι οι fashionistas τις φορούσαν για να τις προστατεύουν από τη βρωμιά του δρόμου.ειδικές μπότες από καουτσούκ, κάτι σαν γαλότσες με μια μικρή εσοχή σε φαρδύ τακούνι.
Μια άλλη επιτυχία της σεζόν - οι ψηλές μπότες, που ονομάζονται Russians. Η διάδοση της μόδας γι 'αυτούς διευκολύνθηκε από πολυάριθμους μετανάστες από τη Ρωσία που διέφυγαν στο εξωτερικό μετά την επανάσταση. Συνέβαλαν επίσης τα γρήγορα κοντυνόμενα γυναικεία φορέματα. Για πρώτη φορά, οι «ρωσικές μπότες» παρουσιάστηκαν από τον Παριζιάνο σχεδιαστή μόδας Paul Poiret το 1913, εμπνευσμένος από το ταξίδι του στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα.
Καπέλα
Τα καπέλα εξακολουθούν να είναι υποχρεωτικό χαρακτηριστικό μιας μοντέρνας φορεσιάς στα 20s, μόνο που φαίνονται εντελώς διαφορετικά. Τα φανταστικά φαρδιά χωράφια γίνονται παρελθόν, τα καπάκια και τα καπό ξεχνιούνται. Στην κορυφή της δημοτικότητας - ένα καπέλο κλοσέ σε σχήμα καμπάνας. Οι κλοσέ οφείλουν την εμφάνισή τους στη Γαλλίδα μιλινέρ Καρολίν Ρεμπού, τη «βασίλισσα» της μόδας των καπέλων. Τέτοιες κόμμωση ράβονταν, κατά κανόνα, από τσόχα, βελούδο ή σατέν, τρίχες αλόγου, άχυρο ή τσόχα. Τα καπέλα Cloche έκαναν δυνατή την απόκρυψη των μαλλιών, ήταν άνετα και πρακτικά. Εκτός από αυτούς, οι fashionistas της εποχής της τζαζ επέλεξαν μπερέδες και κορδέλες στο κεφάλι. Οι βραδινές κομμώσεις ήταν περίπλοκα διακοσμημένες με διακοσμητικές ραφές, σατέν κορδέλες, λουλούδια και στρας, φτερά και καρφίτσες.
Μετά τη μετανάστευση από τη Ρωσία στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ, η παραδοσιακή ρωσική κόμμωση, το kokoshnik, ξεσπά ξαφνικά στον κόσμο της δυτικής μόδας. Δικαίως μπορεί να θεωρηθεί το πιο δημοφιλές στοιχείο της λαϊκής φορεσιάς στην περίοδο μεταξύ των παγκοσμίων πολέμων. Η γυναικεία μόδα της δεκαετίας του '20 προτείνει να φοράτε ένα kokoshnik-στέμμα για γάμους καιΤα ελεύθερα επανασχεδιασμένα αντίγραφα γίνονται μέρος της καθημερινής ενδυμασίας. Η Jeanne Lanvin παράγει ακόμη και μια συλλογή από τα λεγόμενα ρωσικά καπέλα και οι οίκοι μόδας πωλούν πλαστικά κοκόσνικ.
Αξεσουάρ
Οι σχεδιαστές μόδας της δεκαετίας του 20 επέλεξαν σατέν, βελούδο και μετάξι για να δημιουργήσουν κοστούμια. Τα πλεκτά γίνονται μια πραγματική ανακάλυψη: αν τον 19ο αιώνα ράβονταν μόνο απλά εσώρουχα και ρούχα για ανθρώπους από το κάτω μέρος, τότε στη βρυχηθμένη δεκαετία του '20 ανέβηκε στο βάθρο του. Οι γούνες έπαψαν να είναι μια λεπτομέρεια των εξωτερικών ενδυμάτων: οι fashionistas-flappers φορούσαν δέρμα αλεπούς ή σαμπρέ στους γυμνούς ώμους, συμπληρώνοντας το βραδινό τους ντύσιμο. Ένα μακρύ επιστόμιο και μια περίτεχνη ταμπακιέρα γίνονται ένα απαραίτητο αξεσουάρ.
Η μόδα της δεκαετίας του 20 του 20ου αιώνα υπαγόρευε την ομοιομορφία των κοστουμιών και ως εκ τούτου η διακόσμησή τους ήταν ιδιαίτερα πλούσια. Τα ρούχα ήταν διακοσμημένα με χάντρες, κρόσσια και κεντήματα. Τα λαϊκά μοτίβα γίνονται απίστευτα δημοφιλή: οι γυναίκες επιλέγουν κινέζικα κεντήματα και περσικά στολίδια. Η ανακάλυψη το 1922 του τάφου του Τουταγχαμών από τον Άγγλο αρχαιολόγο Χάουαρντ Κάρτερ οδήγησε στην Αιγυπτομανία που σάρωσε ολόκληρο τον δυτικό κόσμο. Αντίθετα χρώματα τυπικά της αιγυπτιακής κουλτούρας, γεωμετρικές μορφές αρχαίας τέχνης, ιερογλυφικά και παραδοσιακά μοτίβα, τσάντες με χάντρες και πούπουλα άρχισαν να κυριαρχούν στις μοντέρνες τουαλέτες.
Φυσικά, η δημοτικότητα του εξωτικού έχει επηρεάσει την τέχνη του κοσμήματος, και τα κοσμήματα κοστουμιών είναι επίσης στη μόδα. Ίσως το κύριο στολίδι μιας γυναίκας της δεκαετίας του 1920 ήταν οι χάντρες από μαργαριτάρια. Τυλίχτηκαν γύρω από το λαιμό αρκετές φορές και η χαμηλότερη βαθμίδα τους μπορούσε να φτάσει τους γοφούς. Ωρες ωρεςαντί για μαργαριτάρια επιλέχθηκε ροκ κρύσταλλος. Εκτός από χάντρες, οι κυρίες φορούσαν μεγάλες φουρκέτες και καρφίτσες, φαρδιά έθνικ βραχιόλια και τεράστια γεωμετρικά σκουλαρίκια. Η τιάρα μπαίνει στη μόδα, επιλέγεται για βραδινά φορέματα. Τα πιο δημοφιλή μέταλλα είναι η πλατίνα και ο λευκός χρυσός, και αυτή η περίοδος στο κόσμημα ονομάζεται "λευκό".
Λόγω της μόδας για κοντά φορέματα, οι λεπτές μεταξωτές κάλτσες με ζώνη είχαν μεγάλη ζήτηση, τις οποίες όμως δεν μπορούσαν όλοι να αντέξουν οικονομικά και γι' αυτό συχνά αγόραζαν συνθετικές. Το νέο στυλ ένδυσης απαιτούσε νέα εσώρουχα: οι fashionistas της δεκαετίας του 1920 επέλεξαν κοντά, ίσια slips, στενά μπλουζάκια που έσφιγγαν το στήθος, μεταξωτά μπλουζάκια και στενά μεσοφόρια.
Μαλλιά και μακιγιάζ
Η μόδα του χτενίσματος της δεκαετίας του '20 διέταξε να εγκαταλείψουν τα μακριά μαλλιά και να χρησιμοποιήσουν κοντά, σχεδόν αγορίστικα κουρέματα. Τα flappers, κατά κανόνα, επιλέγουν garcon - ένα χτένισμα "κάτω από το αγόρι" από κοντά μαλλιά. Έγινε δημοφιλής μετά την κυκλοφορία της ιστορίας του Γάλλου συγγραφέα Victor Marguerite La Garçonne ("The Bachelorette") το 1922. Το Garcon φοριόταν τόσο με κτυπήματα όσο και χωρίς, τα μαλλιά έφταναν μέχρι τα αυτιά και είχαν καθαρό σχήμα. Ήταν ένα άνετο, απλό χτένισμα που επέτρεπε στις γυναίκες να δείξουν για άλλη μια φορά την ισότητά τους με τους άνδρες.
Όμως όχι μόνο ένα κοντό κούρεμα κέρδισε τις καρδιές των fashionistas της εποχής της τζαζ. Η μόδα των 20s και 30s προσφέρει κοντά σπαστά μαλλιά και προσεγμένους κότσους, προσβάσιμους σε όσες δεν τολμούν να κόψουν τα μαλλιά τους. Οι επίδεσμοι γίνονται σημαντικό στοιχείο: κατασκευάστηκαν απόπολυτελή υφάσματα, γενναιόδωρα διακοσμημένα με πέρλες και δαντέλα, επιλεγμένα για κάθε περίσταση και γκαρνταρόμπα. Ένας τέτοιος επίδεσμος στερεωνόταν στο μέτωπο και θεωρούνταν ένδειξη πολυτέλειας. Οι γυναίκες της Emancipe φορούσαν επίσης δίχτυα για τα μαλλιά: εκτός από μια καθαρά διακοσμητική λειτουργία, κρατούσαν τα μαλλιά τους, κάτι που ήταν ιδιαίτερα σημαντικό κατά τις βραδιές γκαλά και τους θυελλώδεις χορούς.
Το λαμπερό μακιγιάζ γίνεται απαραίτητο για κάθε fashionista της δεκαετίας του '20. Τα ευαίσθητα παλ χρώματα αντικαταστάθηκαν από το πιασάρικο κινηματογραφικό μακιγιάζ. Οι γυναίκες έβαφαν τα χείλη τους σε έντονα κόκκινα ή κρασιού χρώματα, σχεδιάζοντας ένα δραματικό «τόξο», που χρησιμοποιούσαν γενναιόδωρα πούδρα και ρουζ, σχεδίαζαν λεπτά τόξα φρυδιών. Ιδιαίτερη προσοχή τράβηξαν τα μάτια: στη μόδα ήταν οι σκούρες σκιές και το χοντρό μαύρο eyeliner, καθώς και οι ψεύτικες βλεφαρίδες, διακοσμημένες με χάντρες και λάμψεις για τις βραδινές εξόδους. Ο νέος τρόπος να καπνίζετε χωρίς ντροπή απαιτούσε να τονίζονται τα χέρια, έτσι τα χρωματιστά βερνίκια νυχιών εμφανίστηκαν τη δεκαετία του 1920.
Ανδρική μόδα
Στη δεκαετία του 1920, οι Ηνωμένες Πολιτείες εισήγαγαν έναν «ξηρό» νόμο, απαγορεύεται η παραγωγή, η πώληση και η κατανάλωση αλκοόλ σε όλη τη χώρα. Υποτίθεται ότι αυτό θα μείωνε την αύξηση του εγκλήματος, θα έλυνε κοινωνικά προβλήματα και θα βελτίωνε την υγεία των Αμερικανών, αλλά όλα έγιναν διαφορετικά: η διαφθορά και το λαθρεμπόριο αναπτύσσονταν ενεργά στις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα μέλη των ομάδων οργανωμένου εγκλήματος άρχισαν να αποκαλούνται γκάνγκστερ. Η αμερικανική μόδα στις δεκαετίες του '20 και του '30 πέφτει κάτω από την επιρροή τους: οι άντρες, που μιμούνται το στυλ του αφεντικού του εγκλήματος Αλ Καπόνε, φορούν σκούρα κοστούμια με ραβδώσεις ή ψαροκόκκαλο με διπλό στήθος, δίχρωμαπαπούτσια και καπέλα από τσόχα, τιράντες και μανικετόκουμπα, δαχτυλίδια και ρολόγια
Η ανδρική μόδα της δεκαετίας του '20 εκλαϊκεύει το κλασικό στυλ. Ένα συντηρητικό ανδρικό κοστούμι έλαβε ένα σακάκι με ψηλή μέση και στενούς ώμους: μια τέτοια περικοπή τέντωσε οπτικά τη σιλουέτα. Η έκρηξη της τζαζ συνέβαλε στη διάδοση του ομώνυμου κοστουμιού με στενά παντελόνια και εφαρμοστά σακάκια. Μια άλλη τάση που ήρθε από την Οξφόρδη είναι τα φαρδιά φανελένια παντελόνια. Άρχισαν να φοριούνται για να κρύψουν τις αθλητικές κάλτσες που έπεφταν σε αυστηρή απαγόρευση. Το φράκο σταδιακά υποχωρεί στο παρελθόν, αντικαθίσταται από ένα cropped tuxedo.
Ρωσική μόδα
Όχι μόνο η Δύση άγγιξε η επαναστατική νέα μόδα της δεκαετίας του '20. Η Ρωσία - πιο συγκεκριμένα, ήδη η ΕΣΣΔ - προσπάθησε να συμβαδίσει, οι παγκόσμιες τάσεις διέρρευσαν σε μια χώρα όπου δεν υπήρχε ακόμη το «Σιδηρούν Παραπέτασμα». Αυτή την εποχή άνοιξε το πρώτο στην Ένωση «Εργαστήρι μοντέρνας φορεσιάς». Η Ρωσίδα και Σοβιετική σχεδιάστρια μόδας Nadezhda Lamanova ανατέθηκε να δημιουργήσει εργατοαγροτική μόδα, αλλά της προμήθευαν μόνο φθηνά, χοντρά υφάσματα. Και το Fashion Atelier, που δημιουργήθηκε αργότερα, έχει στη διάθεσή του μπροκάρ, βελούδο και μετάξι που κατασχέθηκαν από τα αποθέματα των μεταναστών.
Το ΝΕΠ στη Σοβιετική Ένωση αντικατέστησε την καταστροφή και τη φτώχεια, οι πρωτοποριακές ιδέες και τα κονστρουκτιβιστικά σχέδια ήταν στον αέρα. Οι γυναίκες της ΕΣΣΔ, όπως και στη Δύση, προτιμούσαν επίσης μια αγορίστικη σιλουέτα, φαρδιά φορέματα, καπέλα και κοσμήματα. Φορούσαν παντελόνια, κάπνιζαν πολύ, οδηγούσαν αυτοκίνητα και έπαιζαν σπορ. Οι σοβιετικές γυναίκες της μόδας έκοψαν επίσης κοντά τα μαλλιά τους, αλλά, σε αντίθεσηΑμερικανοί και Ευρωπαίοι, προτίμησαν να μην τα κουλουριάσουν. Η πρωτοπορία έφερε στη μόδα ένα γεωμετρικό στολίδι που κοσμούσε τα γυναικεία ρούχα. Οι κονστρουκτιβιστές από τα καθημερινά ρούχα έχουν αφαιρέσει όλα όσα απαιτούσαν περίσσεια υφάσματος - πιέτες, μανσέτες και πιέτες.
Ίσως δεν υπήρξε ούτε μια δεκαετία τον περασμένο αιώνα που η μόδα άλλαξε τόσο δραματικά μέσα σε λίγα μόλις χρόνια. Η μόδα της δεκαετίας του 20 του 20ου αιώνα είναι ένα φαινόμενο που υπαγόρευσε τη γέννηση εντελώς νέων τάσεων, στυλ και τάσεων.
